FAUST(1971)
FAUSTの1stアルバム。俺は1979年のレコメンデッド・レコーズ盤LP、91年の国内盤CD、2003年の国内盤リマスターCDと、3枚持っている。
（画像は03年のCD。流石にオリジナルのポリドール盤は持ってない）
いわゆるクラウト・ロックの中でも、結局FAUSTが一番好きだ。
多分次がAMON DUUL Ⅱだと思う。
以前にも書いたと思うが、俺が本（音楽雑誌じゃなくてホラー映画のムックだった）を通して最初に知ったクラウト・ロックのバンドがこの二組で、刷り込みのようなモノもあるとは思う。
（あと、復活後のFAUSTはそれほど好きじゃない。来日は2回観に行ったけど）
1971年。
クラウト・ロックの重要作が続々とリリースされた年である。
AMON DUUL Ⅱ『TANZ DER LEMMINGE』、ASH RA TEMPEL『ASH RA TEMPEL』（https://lsd-blog.at.webry.info/202205/article_12.html）、CAN『TAGO MAGO』、CLUSTER『CLUSTER』、コンラッド・シュニッツラー『SCHWARZ』、EMBRYO『EMBRYO'S RACHE』、GILA『GILA』、GURU GURU『HINTEN』、KLUSTER『OSTEREI』、POPOL VUH『AFFENSTUNDE』、TANGERINE DREAM『ALPHA CENTAURI』…。
凄い顔ぶれだなあ。
その中にFAUST『FAUST』もあった。
1970年、プロデューサーのウーヴェ・ネッテルベックの元に、二つの若いバンドのメンバーたちが集まって、FAUSTがスタートする。
彼らは（当時の）西ドイツ北部、ニーダーザクセン州のヴュンメという小さな町の廃校でコミューン生活を送り、その中で特異に過ぎる音楽を作り上げ。
（サンディ・パールマンとBLUE OYSTER CULTの関係にちょっと似ていると思う）
ネッテルベックはドイツ・ポリドールから30万マルクという破格の契約金をせしめ。
（当時のレートで計算すると約1133万円ぐらいのはず）
そうして制作されたのが『FAUST』であった。
当時のバンドはハンス・ヨアヒム・イルムラー（キーボード）、ジャン＝エルヴェ・ペロン（ベース、ギター）、ヴェルナー”ザッピ”ディアマイアー（ドラム）、ルドルフ・ゾスナ（ギター）、ギュンター・ヴュストホフ（サックス）、アルヌルフ・マイフェルト（ドラム）の6人。
出来上がったデビュー・アルバムは、まず装丁から凄かった。
透明なプラスチックのジャケットに印刷されたバンド名と、拳骨のレントゲン写真。
歌詞とクレジット、ウーヴェ・ネッテルベックによるライナーノーツが赤い文字で印刷された透明プラスチックのインサート。
クリアー・ヴィニールのレコード。
ロック・バンドのアルバムというよりも、レコードそれ自体がコンセプチュアル・アート。
曲名も歌詞も全部英語なのに、ネッテルベックのライナーはドイツ語で、そのくせ最後に”I like the Beach Boys!”と宣言されているのがまた…。
（BEACH BOYSは多分本気で好きだったに違いない）
中身が伴わなければ、アートワークだけの”出オチ”になったところだが。
しかし3曲しか入っていない中身は更に凄かった。
変調されたオルガンや歪んだギターがすっとこどっこいに飛び交い、更にそれらがカットアップ的にコラージュされ。
当時のリスナーが聴き慣れた大半のロックどころか、むしろ音楽かどうか疑いたくなるような、アヴァンギャルドにもほどがあるサウンド…でありながら、アナログA面1曲目「Why Don't You Eat Carrots」に代表される、間抜けでユーモラスで親しみやすいリフやメロディを聴かせるという、一種の離れ業をやってのける。
「Why Don't You Eat Carrots」は本当に名曲だ。
マーチのようなジャズのようなドラムの上で繰り返される、サックスとギターとコーラスがべったり張り付いたユニゾンは、一度聴いたら耳に残って離れない。
そして更にその上で、ユニゾン・リフと全く関係ないかのような調子で大きな波のようにうねりまくるノイズ。
初めて聴いた時は、本当に衝撃的だった。
2曲目の「Meadow Meal」は、途中にサイケデリックを引きずるようなギター・ソロをフィーチュアした、多少はロック然とした感じのインストゥルメンタル・パートがありつつ、やっぱり相当ワケわからん。
アナログB面を全部使った16分半の「Miss Fortune」は、1971年9月21日にライヴ録音されたモノだという。
実際には相当の編集なり加工なりが行なわれているはずだが、確かにA面と違って、各楽器が折り重なって盛り上がって行くような、セッションっぽい感じではある。
それにしてもコレは…みんな何考えて演奏してたのかな。
ヘッドホンで聴いていると、曲の途中で、何処か遠くに連れて行かれるような感覚に陥る。
上に挙げた1971年のクラウト・ロック名作群の中でも、飛び抜けてワケがわからなくてちょっと怖いぐらいなのに（何しろホラー映画のムックで紹介されていた。あの記事書いたのは誰だったのだろう）、一方でもの凄く楽しい1枚。
アヴァンギャルドなロックが珍しくもなんともない51年後の今、むしろキャッチーに感じる人もいるのでは。
しかし当時は全然売れなかったのだそうで。
ドイツ国内で1000枚も売れなかったとかいう。
少年時代のハンス・ヨアヒム・イルムラーに多大な影響を与えたというTHE MONKSも、FAUSTと同じドイツ・ポリドールからリリースしてさっぱり売れなかったワケで、まったく業の深いことよのう…という話は以前にも書いた。
2ndアルバム『SO FAR』（1972年）もやはり売れず、ポリドールとの契約を失ったFAUSTは英国の新興レーベル、ヴァージン・レコーズに活路を見出だそうとするのだった…。
（それも続かなかったが）
俺がレコメンデッド盤のLPを買ったのは80年代後半のことだった。
透明ジャケットに透明インサートに透明レコードというオリジナルLPの仕様が、忠実に再現されていた。
しかし今ではインサートが経年劣化で真っ黄色に変色してしまっている。
1991年の国内盤CDは世界初CD化で、それだけでも快挙だったが、プラケースに拳骨のレントゲン写真がプリントされた、かなり気合の入ったアートワークで。
2003年のリマスターCDは更に攻めていて、透明ジャケットに透明インサートというオリジナルLPのデザインをかなり忠実に縮小した作りになっていた。
（流石にCDを透明にすることは出来なかったものの）
封入された日本語ライナーノーツが小さく折りたたまれていて目立たないようになっている配慮も素晴らしかった。
ただしCDを収めた透明なビニール袋の材質が、CDの記録面（光ってる側）に対してあまり良くないようで。
俺が持っている03年盤CDは、表面に変な模様が浮き出てしまっている。
そのうち再生出来なくなるかも知れない。
当時のリリース元であるユニバーサルミュージックも、コレは予見出来なかったのでは。
